Ayer pasó por La Puebla de Arganzón la nube de helio que junto con otras seis nubes dispersas por la geografía jacobea inició su largo camino hasta Santiago de Compostela. Vino de Vitoria, donde arrancó su viaje rodeada de cámaras y arrastrada por manos ilustres, pero tan pronto abandonó las zonas visibles se refugió en un furgón y emprendió su vuelo por carretera mientras las manos ilustres subían al microbus y aparecián como por arte de birlibirloque en una localidad que a fecha de hoy cuenta con menos habitantes que una torre cualquiera del vitoriano barrio de Salburua.

Pese a ello no faltaron los voluntariosos voluntarios que acudieron a la cita y que, ingénuos, miraron hacia el camino que desciende de los montes de Vitoria esperando a los ilustres caminantes, y por mirarlo apenas les dio tiempo de fotografíarse con los más reconocibles junto al autobús en el que estaban a punto de zarpar para nuevos eventos.

Ya en familia, y bajo un sol de justicia la nube llegó hasta La Puebla andando. Y quieta esperó sobre la fuente de la Plaza a que la noche le diese la vida y a que su panza se convirtiese en pantalla viva, en memoria agitada por el viento. El autor, Eugenio Ampudia, estuvo allí todo el día. Pienso yo que satisfecho y hasta un punto emocionado. Los artistas de verdad disfrutan más con la vida de sus obras vivas que con el número o cartilla de las gentes que las miran. Es lo que diferencia al artista del vendedor. El primero puede disfrutar en silencio y hasta en relativa soledad al ver lo que ha creado mientras piensa en como mejorarlo; mientras sueña con nuevas realidades; mientras se sorprende al ver sus sueños hechos realidad independiente y viva. El segundo mira el coste, y contempla el producto, y estima la audiencia mientras comprueba si el éxito es o no es digno de fotografía de prensa, no de galería.

Tuve ocasión de charlar un rato con el artista. Tampoco mucho. Es su primer día y no conviene darle la paliza. Tuve ocasión de contribuir a su idea con algunas fotografías, y tuve también la oportunidad de disfrutar, como el disfruta, al ver la proyección de mis imágenes sobre su nube y verlas tomar vida propia. Hoy se irán mis fotos y las otras para juntarse a má aún y crear un mosaico de imágenes. Una sombra proyectable de un camino real representado en una nube, y en dos, y en tres y en cuatro y hasta en siete. La realidad será lo representado. Y lo presente serán esos buenos y malos momentos que cada uno vive pasando o a su paso. Habrá quien hable de estafa. Habrá quien diga que la nube solo camina cuando alguien la ve. Habrá quien insidie con lo falso del arte. Pero cuando en Santiago todo se junte, todo será real, como lo son las historias de todos esos peregrinos que en silencio surcan cada año las piedras de nuestros caminos. Las piedras no tienen memoria pero si recuerdos, como el aire guarda también auras ausentes, pero eso es ya motivo para otro escrito.

(Puedes ver unas fotos del evento en la galería de fotos de La Puebla de Arganzón)

Pero vamos allá. El acto lo abrió la nunca suficientemente ponderada Diputada de Euskera, Deportes y cultura. No perdió la ocasión de airear una vez más sus fantasmas interiores y ponderar simultáneamente las claves de su brillante actuación a la hora de poner en orden la arqueología alavesa. “No vamos a mirar a otro lado ante los problemas” es una de sus frases que mejor resumen su gestión. Siempre mira para el mismo y con los mismos ojos además. Así puede tener tantos puntos de vista sobre las cosas como uno. Xabier Agirre, diputado general en el aire y Juanjo Ibarretxe, lehendakari en funciones también intervinieron en un acto que, habida cuenta de que no iba a haber canapés, se alargó en exceso. Más aún con las intervenciones demasiado extensas de los músicos cuya bondad y categoría no negaré. El caso es que quitas los músicos, algunas pantallas desde las que seguir un acto que consistía en oir (inútiles por tanto) y para unas cuantas tortillas de patatas ya nos habría dado. En este país nunca se ha celebrado nada sin comer, antes nos quitamos otros gastos, y por dinero que no sea, si hay que poner unas huchas a la salida se ponen, ¡buenos somos los vascos!

Volviendo al acto, decir que este tipo de actos se justifican precisamente en la parte del canapé, que es el momento que da ocasión de charlar unos con otros, de saludarse, de intercambiar opiniones y experiencias etc. Lo anterior, no pasa de reflejar el obsesivo egolatrismo de los dirigentes políticos. El egocentrismo que les hace pensar sus palabras como imprescindibles y su auditorio como absorto. El creciente murmullo que siguió sus palabras pone a las claras su error.

Por concluir con el aspecto social del evento es inevitable comentar un par de cuestiones de protocolo. Cuando se hace un acto para 300 elegidos no queda muy propio coger a un grupito de los elegidos, curiosamente casi todos de ellos autoridades, y hacerles un recorrido especial, incluso con explicaciones y con la imposibilidad de compartir el espacio físico hasta que iban acabando su recorrido para el resto de los mortales elegidos. A los del común nos tocó visitar el museo a nuestro aire, sin una azafata, sin un papelito, sin na de na. Ni grabado nos dieron al final. Muy triste y desangelado. Por otra parte, la nómina de elegidos no dejaba de resultar curiosa. En parte por lo que tiene de mezclar txurras y merinas como hemos dicho en varias ocasiones. Y es que en estos casos se da uno cuenta de que saben más los arqueólogos de cartas (las largas noches de excavación así lo certifican) que viceversa. Pero yendo ya a la parte arqueológica y museística, las presencias y ausencias eran aún más curiosas. Que alguien como Ramón Loza no esté invitado, y si lo estén ilustres filólogos es curioso. Tampoco Miguel Gonzalez de San Román tuvo su invitación, y Amelia Baldeón quiero suponer que tendría “problemas de salud” no que no estuviese invitada. En este campo de los arqueólogos, ni tan siquiera estuvo un tal Eliseo Gil, aunque si que fuese evidente la presencia de jóvenes arqueólogos cuyo prestigio debe ser, a todas luces incuestionable, como bien certifican sus titulaciones universitarias. El alcalde estuvo, pero como si no estuviera. Ni una sóla referencia de los oradores a su presencia o al pequeño detalle de que el museo se encuentre en Vitoria – Gasteiz. Será que es del PSOE, y no corren buenos tiempos para la transversalidad.

En fin, que ya sólo me queda hablar del museo. Y ahí voy a ser breve: no me gusta. Sigo sin ver, ahora que lo he visto, relación alguna entre esos dos museos. No tienen nada que ver y punto. Están juntos, y más que puede haber. Seguirán siendo museos distintos uno junto al otro por más que el marketing se empeñe en lo contrario, con lo que ambos pierden valor. Eso debiera haber aplicado alguna política que está convencida de que las coaliciones no siempre suman, y este es un caso evidente de ello.

Dejando las cartas a un lado, el edificio de Mangado tiene mayormente un problema. Está más construido a mayor gloria del arquitecto que a mayor adecuación a su fin utilitario. Después de recorrer sus salas me he replanteado la precisión semántica del término superficie útil. Las salas del museo atesoran una enorme cantidad de superficie útil que no lo es, que ni es superficie porque está ocupada por luminosas columnas, ni es útil porque además de ocupar dificulta los tránsitos y condena en gran medida los objetos a vitrinas empotradas en las paredes. Eso sí, puesto a tener ese caracter de museo múltiple, los ventanales, enormes ventanales, abren ese oscuro mundo de la arqueología a otro más actual, el de la sociología. Las casas del casco viejo con sus cortinas, sus inquilinos, sus ropas tendidas, sus antenas, sus traseras en ocasiones ruinosas aparecen de repente ante los ojos del visitante como si fuesen una vitrina más. Supongo yo que el Departamento de Euskera, Deportes y cultura ofrecerá en opción unas discretas cortinas a los vecinos por si quieren mantener su intimidad y poder tomarse una cerveza en calzoncillos en el salón de su casa sin que esto sea objeto de análisis y estudio por los visitantes del museo.

En fin, y eso es todo por hoy. Cuando vuelva un día con mi hija, revisaré mis notas y mis impresiones y si tengo algo que correjir lo correjiré. 

Yo me lo plantee en su día como un ejercicio creativo con varios objetivos colaterales.

Como ejercicio creativo era una trasposición de imágenes de batalla obtenidas en octubre de 2007 en los Ludi Veleiensis a la polémica sobre la verdad, la historia y su conocimiento que, desde hacía tiempo venía materializándose en Iruña Veleia. Corría entonces un lejano mes de octubre.

Objetivos colaterales había varios. Quizás el más importante tenía que ver con La Puebla de Arganzón, el sitio donde vivo, y con la posibilidad de contribuir a “ponerlo en el mapa” por algo que alguna vez sea distinto al famoso contencioso. Eso suponía que del mismo modo que periscopio sale de los museos y las salas para entrar en bares y comercios, La batalla de Veleia (que así se titulaba la exposición) tenía que salir de las paredes del Bar Plaza en el que se encontraba colgada. Salir tanto por el pueblo como por la provincia, y ser en definitiva una excusa para invitar a la gente a visitarnosy a los vecinos para ejercer de orgullosos anfitriones. Otro objetivo colateral más era rendir un homenaje a los participantes en la organización de los ludi veleiensis y otras exhibiciones de recreación histórica romana. Me refiero, claro está, a los integrantes de la Turma Nova Victoria (ponen en marcha una reproducción de una unidad de caballería romana) y a los de la Cohors Prima Gallica, la reproducción de una unidad de infantería, entre quienes se encuentran varios de los integrantes del eqeipo arqueológico de Iruña Veleia.

Así pues, y desde el propio momento de organizar la exposición comenzamos a preparar la celebración de algo parecido a un día de puertas abiertas, al que llamaríamos los Ludi Argantzunensis y que pretendían ser un día festivo para todo el pueblo.

Pero en fin, entre medias de todo esto una comisión asesora se convirtió en tribunal supremo y estamos como estamos y donde estamos, en un nuevo movimiento de la batalla de Veleia, con parecidos ingredientes pero con un encarnecimiento nunca visto hasta la fecha en la arqueología alavesa, vasca, y casi hasta europea. Pero de eso ya hablaremos. Ahora vamos a lo de Periscopio.

Soy de los que piensa que en la vida es tan importante la seguridad en lo que se hace bien como la capacidad de reconocer lo que sale mal. Cuando no se cumplen los objetivos lo suyo es reconocerlo, porque si no no hay forma de aprender nada.

De los objetivos enunciados sólo dos se han cumplido. El creativo, aunque con matices y el de homenajear a estos esforzados guerreros del siglo XXI. Los demás, por unas razones u otras han quedado en el baul de las cosas de las que hay que aprender. Y dios mediante aprenderemos…

Hoy a la mañana, allí que nos hemos presentado un buen número de Amigos y Amigas del País para poder ver la exposición y disfrutar de paso de las explicaciones de Francisca Vives, coordinadora general del programa.

La cosa ha tenido sus puntos buenos y sus menos buenos. Sinceramente yo pensaba que la exposición, mejor dicho, que su itinerario incluiría algo más que el espacio no clausurado, esto es, la capilla, y que además de los objetos, uno tendría la ocasión de visitar también los lugares. Esto de los conventos de clausura siempre tiene su parte de curiosidad para los legos, y si se apura incluso de cierto morbo. La colección de objetos aumenta su consistencia cuando se aderezan de una explicación docta, bien narrada, y mejor argumentada como la que disfrutamos los Bascongados Amigos del País, que para eso organizamos la visita. Pero posiblemente deje un poco distante al visitante ocasional no especialmente avezado en la hisotira del arte.

Piezas de mérito en lo artísitico las hay, y en lo sentimental también. Y las hay igualmente que provocan la ternura, y hasta la sonrisa. No voy aquí a hacer una crítica de arte, ni un remedo del catálogo de la exposición. Pero si citar algunas piezas que singularmente llamaron mi atención.

En lo tierno San Juanito, con sus zapatitos, su peluca, su corderito, su vestidito y un bolso que no desmerecería en muchas tiendas de complementos de marca, diseño, presitigio, y por supuesto precio. En lo artesanal los escritorios del siglo XVII, creo recordar, y especialmente uno de ellos de origen posiblemente japonés. Parece increible que un mueble con tal pila de años, esté tan magnífica y finamente realizado y se mantenga tan fresco como el primer día. En lo artístico, la colección de creistos de marfil, y especialmente la de figuras marianas más o menos reconvertidas, también llamaron mi atención. Tampoco puede uno quedarse impasible ante la calidad de los vestidos, bordados, filigranas y demás que adornan las figuras en barroco aderezo.

En definitiva, que de cuando en vez, y aunqeu no pueda entrarse hasta las profundidades, no está de más, pasar de un mundo a otro, salir de la calle y entrar en un espacio de paz, y dejar a los ojos soñar con historias de santos y santas, de monjitas y silencios.

El acto estuvo en general bien planteado, las intervenciones no fueron excesivamente largas, y su contenido no contó con excesivas disgresiones, sino que se centró en la figura del Canciller y en cuestiones más bien históricas. El marco es de los que invitan a distraerse. Un enorme templo gótico que, aunque por fuera quedó bastante a medias, por dentro, y aún a pesar de mostrar partes de la decoración escultórica sin terminar se presenta en todo su esplendor. Tanta luz, tanta altura, tanto color invitan al disfrute y al devaneo con nuestros pensamientos.

El arpa sonó bien, aunque puestos a pedir, uno hubiese visto más adecuado algo más contextualizado con la época a la que nos estábamos trasladando, pero bueno, tendrá que ser así. La exposición, como es inevitable en estos casos, resultaba invisible. Este tipo de actos ya se sabe que son más para verse o para que te vean, pero casi nunca para ver. Son sólo la excusa del encuentro. Y lo cierto es que había mucha gente con quien encontrarse. Como diría el otro, el todo Vitoria y el todo Gasteiz.

Volveremos más tarde para verla con más tiempo, pero ciertamente apunta buenas maneras. Es historia, vista con buenos o malos ojos, historia. Para unos la protohistoria de la nación española, para otros un momento convulso en el que reinos y fronteras, fidelidades y traiciones eran cosa de familia, de una u otra familia, pero en general de pocas familias. Tiempos en los que era compatible matar y morir a golpe de maza, lanza o espada, con dejar tras un reguero de tinta obras líricas, históricas, técnicas, o de lo que fuese. Tiempos en los que se prácticaba el a dios rogando y en lo demás guerreando, concubinando, bastardeando, o lo que fueseando.

Tiempos curiosos en los que vivieron hombres y mujeres tan grandes y tan mediocres tan conocidos y tan desconocidos, tan sensibles y tan duros como los que hoy en día conocemos.

Se trata de un museo que alberga una muy buena y completa colección, planteada con muy buen criterio, extensa en lo cronológico y cuidadda en lo estilístico. Una colección cosmopolita y con una clara vocación artística que convierte a este museo no demasiado reconocido en una de las grandes pinacotecas del estado.

Por eso me resulta aún más abominable la cuña a la que hacía referencia. Ignoro de quien ha salido la idea, pero es de esas cuñas que atentan forntalmente cobntra lo que deberían anunciar. Porque anunciar la exposición de un pintor como Eduardo Zamacois, muerto prematuramente, nacido en Bilbao, pero formado en Madrid y París, con lo que asemeja una conversación de sociedad entre dos damas que recorren el bilbaino abolengo del chaval, y que termina con el curioso eslogan de “de Bilbao de toda la vida”, es, por decir solo unas cuantas cosas, provinciano y chabacano.

Luego nos quejamos de lo que tenemos, pero si no somos capaces de venderlo de otra forma mal vamos. Porque si hay algo que aspira a la universalidad es el arte, y si creemos que la mejor forma de promocionarlo es invocando el orgullo provinciano, pues sinceramente, apaga y vamonos.